искусство

Мосты помогают нам перебраться через препятствие и служат важным транспортным звеном. И одновременно они могут быть шедеврами архитектуры, настоящими произведениями искусства. Они демонстрируют красоту и изобретательность инженерного замысла. В этой книге вы найдете все о том, какие бывают мосты, как они строились и преображались с течением времени. А также узнаете, что такое «арки», «фермы», «кружалы», «пилоны» и другие инженерные словечки.

«Изобрести современность» – сборник статей историка искусств, почетного профессора Нью-Йоркского университета Линды Нохлин, в который вошли ее знаковые тексты. Героев этих эссе – художников и критиков (Гюстава Курбе, Огюста Ренуара, Камиля Писсарро, Эдуарда Мане, Роберта Гобера, Френсиса Бэкона, Энди Уорхола, Мейера Шапиро и др.) – объединяет под одной обложкой подход к модернизму, которого придерживается Нохлин.

Это серия книг для тех, кто мечтает погрузиться в манящую атмосферу других стран, кто хочет узнать больше о любимом месте из честных рассказов наших соотечественников, которые живут за границей. С помощью книг вы узнаете о культуре, кухне, образовании, медицине, менталитете, религии, образе жизни иностранцев и так далее. Это не банальный путеводитель по достопримечательностям, а новое открытие для читателей и путешественников, которые грезят о жизни в другой стране или просто хотят узнать больше о мире, в котором мы живем.

Почти любая картинка – это какая-то история. Какую бы историю мы ни рисовали, она будет частью своей маленькой (а может, и не маленькой) нарисованной вселенной. Эта вселенная может быть совсем такая же, как наша. А может быть совсем на неё не похожей. И было бы неплохо хорошенько эту вселенную продумать.

Когда нужно начать рисовать? С чего начать? Важно ли художественное образование? Как получать отдачу от творчества? Эта книга ответит на все эти и другие ваши вопросы. В ней профессиональная художница Анна Эгида подробно разберет страхи новичков и художников-любителей, на простых упражнениях покажет, как сделать первые шаги в сторону реализации своей мечты, научит через рисование видеть потенциал в любом деле и наконец начать зарабатывать, занимаясь тем, что любишь!

Перед вами пособие, описывающее революционную идею об устройстве цвета и света. Основываясь на последних достижениях науки и техники, а также на богатейшем профессиональном опыте, автор этого пособия вывел собственную теорию об устройстве цвета и взаимоотношениях оттенков. На примере работ самого художника, а также переработке известных произведений искусства, в книге показывается, насколько эффективным оказывается применение новой хроматической теории, и объясняется, как с ней работать. Пособие будет интересно как художникам, которые стремятся в своих работах наиболее близко к реальности передавать цвет, так и тем, кто просто интересуется физикой цвета и человеческим восприятием и хочет заглянуть за границы цветового круга.

Шарль Батте (1713–1780) – французский эстетик, аббат, профессор риторики и гуманитарных наук при королевской коллегии в Париже, с 1754 года член Академии надписей, с 1761 член Французской академии. Баттё можно считать основателем французской философии искусства, так как он применил сначала к поэзии, потом к образовательным искусствам принцип Аристотеля: «подражай природе». Данный трактат является самым полным и всесторонним сочинением по эстетике второй половины XVIII века. Появившийся в этом труде термин «изящные искусства» стал в Европе основным для различения искусства и ремесла (прикладного искусства, искусства вещей). Идеи Шарля Баттё оказали влияние на: Виссариона Белинского, Дени Дидро, Иоганна Винкельмана, Готхольда Лессинга и Николая Чернышевского. Книга адресована интересующимся философией, эстетикой, искусством и самому широкому кругу читателей.

Самая подробная и откровенная биография легендарного вокалиста группы Queen – Фредди Меркьюри. От прилежного и талантливого школьника до звезды мирового масштаба – в этой книге описан путь одного из самых талантливых музыкантов ХХ века. В этой книге переплетены повествования о насыщенной, яркой и такой короткой жизни великого Фредди Меркьюри и болезни, которая его погубила.

"Точно в Цель" — это руководство, которое поможет начинающим таргетологам, а также владельцам бизнесов, освоить искусство таргетинга в рекламных кампаниях. В книге представлены стратегии, методы и лучшие практики для точного определения и достижения целевой аудитории.

В серии книг «Арт-книга» собраны работы искусствоведов, критиков, культурологов. В изданиях рассмотрены основные вехи развития искусства, дан анализ творчества знаменитых художников, прослеживаются тенденции развития и трансформация жанров и направлений. Издания станут хорошим подарком поклонникам искусства, студентам и преподавателям гуманитарных дисциплин.

В энциклопедии представлены сведения о жизни и творчестве европейских мастеров, художников России, США, Мексики и Японии (всего более 350 имен). Широкий хронологический охват (XIII в. — середина XX в.) дает возможность проследить историю развития мирового изобразительного искусства во всем многообразии жанров и направлений. Более 2300 высококачественных репродукций картин, рисунков, гравюр, не только известных, но и редко публикуемых, хранящихся как в крупных, так и небольших собраниях, дают наглядное представление о живописной манере каждого художника.

Cерия по мифологии разных стран и народов мира. Боги и богатыри, фантастические существа, традиции прошлого и настоящего, удивительные истории из жизни и культуры предков ждут вас на страницах книг серии.

Лауреат Букеровской премии Джулиан Барнс – один из самых ярких и оригинальных прозаиков современной Британии, автор таких международных бестселлеров, как «Шум времени», «Предчувствие конца», «Артур и Джордж», «История мира в 10½ главах», «Попугай Флобера» и многих других.
Своим первым опытом в жанре эссе об искусстве Джулиан Барнс называет главу нашумевшего романа-антиутопии «История мира в 10½ главах» (1989), посвященную картине Теодора Жерико «Плот «Медузы». Именно поэтому, уже как самостоятельное произведение, в сборнике «Открой глаза» она оказывается первой из увлекательных коротких историй о художниках и их работах, приглашающих читателя проследить путь изобразительного искусства от начала XIX века до современности.

Учебное пособие адресуется ученикам старших классов детских музыкальных школ, но может быть использовано и на первых курсах исполнительских отделений музыкальных училищ. Издание совмещает в себе изложение теоретического материала и практические задания по сольфеджио. Предложенные задания способствуют закреплению теоретических знаний и развитию аналитических способностей ученика.

Из книги вы узнаете, как мама гоняла маленькую Пугачеву мокрым полотенцем, чтобы та занималась сольфеджио; как Алла случайно попала на «Золотого Орфея», для которого быстро нашла старую песню «Арлекино»; как расколотила стекла в новеньких «Жигулях» мужа-режиссера; как ей помогал генерал КГБ; как хотела уехать из СССР после скандала в гостинице «Прибалтийская»; как чуть не умерла после пластической операции в Швейцарии; как стала мамой очаровательных близнецов и как сохранила невероятную энергию жизнелюбия.

Если вы мечтаете сыграть на фортепиано «Лунную сонату» или «К Элизе», но боитесь, что не справитесь со сложными нотами, то эта книга поможет вам почувствовать себя профессиональным пианистом! Марина Костик убеждена: каждый может научиться играть на фортепиано, независимо от возраста, уровня подготовки или физических особенностей. Главное – желание. Ее уникальная методика многократно подтверждала свою эффективность на практике.

Генеративное ИИ-искусство – один из самых противоречивых сегментов современного арт-рынка. Но является ли оно настоящим искусством? Может ли искусственный интеллект заменить человеческое творчество? Какие тренды формируются в этой новой области и какие факторы определяют ценность произведений, созданных машинами?

Это исследование посвящено анализу произведений живописи с точки зрения их исторического понимания. Подход автора - это подход инференциального критика, который на примере произведений живописи художников самых разных эпох (Пикасо, Шардена и Пьерро делла Франческа) проводит мысль о том, что картины, как и их творцы, являются продуктом своего времени и что толковать их можно лишь погрузившись в обстановку, в которой они были созданы.

Пошаговое руководство по созданию иллюстраций в стиле фэнтези! В этой книге вы найдете советы по рисованию от популярного художника, интересные авторские упражнения для развития творческих навыков и простые пошаговые мастер-классы по рисованию таинственных героев фэнтези-миров! Создайте иллюстрации русалок, вампиров, джиннов, гоблинов и драконов, а также придумайте собственных уникальных монстров! Погрузитесь в загадочную вселенную фэнтези вместе с этой книгой!

Серия книг о жизни девочек, девушек, женщин и старух в разные исторические времена. Из книг видно, что жили они по-разному, но мыслишки имели совершенно одинаковые.